Хорошие,современные фотографы во всемирной сети.

от:Luvr
Да-да, хорошая фотография. Не зря её Tom Waits использовал в качестве обложки для альбома "Rain Dogs", кто не слушал - рекомендую)
http://art-cover.net/covers/1742[1475-1]-front.jpg
http://ru.wikipedia.org/wiki/Rain_Dogs

Подробнее

Спасибо за интересный комментарий :D

Владимир Лагранж
Репортаж,жанр
Родился в 1939 году в Москве. В 1959-1963 гг. работал в "Фотохронике ТАСС". С 1963-1989 - специальный фотокорреспондент журнала "Советский Союз", в 1989-1991 - в журнале "Родина", 1991-1995 - в Московском бюро французского агентства "Сипа-Пресс".
Работал в жанре экономического, социального и политического репортажа. Снимки публиковались во многих советских газетах и журналах, а также зарубежной прессе - "Фрайе Вельт", "Ньюс уик", "Пари Матч" и др.
С 1961 г. принимал участие в фотовыставках, конкурсах фотографии, награжден призами, премиями, дипломами. В 1963 г. получил золотую медаль в Будапеште, в 1965 г., в Москве на ВДНХ - бронзовую. В 2002 году Союзом журналистов России и Гильдией профессиональных фотографов СМИ за творческий вклад в фотографию награжден главным призом - "Золотой глаз России".
В 1987г. среди 100 фотокорреспондентов всего мира участвовал в создании книги "Один день из жизни Советского Союза", изданной в США.
Член Союза журналистов с 1964 г., Союза фотохудожников - с 1991 г.
Работы находятся в частных коллекциях России, Италии, Швейцарии, Англии, Австралии.
Персональные выставки:
2009 год - "Люди Y". Репортаж из параллельного мира, Центр современного искусства Винзавод в галерее FotoLoft (ФотоЛофт).
2008-2009 - "Так мы жили". Персональная выставка, Фотогалерея имени братьев Люмьер
2007 - "Большая энциклопедия маленькой жизни", галерея "Файн-Арт"
2003 - "Времена года"
2002 - "Взгляд Шмеля"
1999 - "Мотивы"
1970-е - "СССР: страна и люди в художественной фотографии", "Интерпрессфото", "World press photo".
1960-е - "Семилетка в действии", "Наша молодость", Международная выставка в Будапеште.
Рекомендую посмотреть его альбом "Так мы жили".Увеличте масштаб страницы в браузере,снимки в альбоме станут больше по размеру без потери качества,ну по крайней мере в Opera.
Увеличение масштаба в интерфейсе сайта не очень удобно,поэтому изменяйте масштаб в браузере!
Очень понравился фотограф!!!
Его сайт: http://vlagrange.ru/albums.html
Интервью с ним: http://www.nikon.ru/ru_RU/local_content/Celebrities/Photographers/17-lagrange.page

Richard Sandler( Ричард Сандлер)
Стрит
В 1977 году нью-йоркский фотограф впервые взял в руки «Лейку», после чего жизнь пошла по совершенно новому вектору движения. К началу 1980-х он был уже сформировавшимся талантливым уличным фотографом, в творчестве которого уже было заметно влияние классика уличной фотографии Анри Картье-Брессона.
Ричард отлично чувствовал свою эпоху. «Я шел по улицам и просто дышал своей эпохой! Я фиксировал на пленку время и тренды. В те дни трендов на улицах Нью-Йорка было больше, чем сегодня в миллион раз» – говорит фотограф.
Его сайт: http://www.richardsandler.com/photography.html

Sarah Moon
Арт фото.
Сара Мун (англ. Sarah Moon), настоящее имя Марьель Хадан (фр. Mariel Hadang, 1941, в некоторых источниках – 1940, Париж) – французский фотограф.
Дочь инженера, родилась в еврейской семье, вынужденной покинуть Францию, оккупированную нацистами. Выросла в Великобритании. Изучала искусство, работала моделью (1960-1966). В эти годы взяла псевдоним, под которым и стала известной. С 1967 занимается фотографией, с 1979 снимает фильмы, сначала – рекламные, затем документальные и игровые. Также работала в кино как кинооператор и фотограф.
В качестве рекламного фотографа работала для Cacharel, Issey Miyake, Кристиана Лакруа, Сони Рикель и др. Впоследствии двигалась в сторону художественной фотографии, развивающей фантастические мотивы, техники ранней фотографии и пикториализма, сюрреалистическую стилистику.
Награды:
Премия Клио (1984, Нью-Йорк). Номинация на премию Сезар за лучший рекламный фильм (1986). Премия Немецкого фотографического общества (2007), премия Надара (2008 ) и др.
Материал взят с http://ru.wikipedia.org/wiki/Сара_Мун
Галерея работ: http://www.pbase.com/belyaevsky/sarah_moon

Jodi Bieber(Джоди Бибер)
Первая персональная выставка Джоди Бибер состоялась на фестивале Visa pour l’Image в Перпиньяне в 2002 году, и с тех пор ее работы широко экспонировались по всему миру. Она получила восемь премий конкурса World Press Photo и множество других наград. В настоящее время жизнь Бибер протекает в редакционном и выставочном мирах, но её характерный стиль выходит за рамки, а порой и отрицает такие категории, как фотожурналистика или арт.

Её сайт: http://www.jodibieber.com/
Подборка её снмков в: http://prophotos-ru.livejournal.com/1483274.html?style=mine#cutid1

James Houston(Джемсс Хьюстон)
Фэшн,портрет.
Нью-йоркский фотограф и режиссер Джеймс Хьюстон (James Houston) родился в Австралии. Среди его клиентов Hugo Boss, GAP, L’Oreal Paris, Nivea и многие другие. Но помимо фэшн-съемки, фотограф снимает и портреты знаменитостей. Ему уже позировали такие звезды, как Хью Джекман, Наоми Уоттс, Эрик Бана, Джессика Альба, Кристен Данст, Пэрис Хилтон и другие.
Кроме портретной съемки Джеймс Хьюстон работает как выездной фотограф на улице, тематических студиях в рамках социальных проектов по борьбе со СПИДом. Его последний проект под названием MOVE (PowerHouse Books) собрал около 500 000 долларов, которые были переданы в фонд борьбе с ВИЧ. Также этот проект поддержали такие знаменитости, как Элтон Джон, Хью Джекман и Баз Лурман.
Его сайт: http://www.houstonphoto.com

CHARLES GROGG
Предметная фотосъёмка,натюрморт,цветы.
Его сайт: http://www.charlesgroggphotography.net/

Stephanie Sinclair(Стефани Синклер )
Репортаж
Стефани Синклер (1973) — американский документальный фотограф. Представлена агентством VII. Живет в Бруклине, Нью-Йорк. Окончила Университет штата Флорида со степенью бакалавра в области журналистики и массовых коммуникаций, после чего работала на издание Chicago Tribune, отправившее ее снимать начало войны в Ираке. В качестве внештатного фотографа она в течение шести лет объездила Ирак, затем перебралась в Бейрут, Ливан. Синклер регулярно публикуется в National Geographic, The New York Times Magazine, Time, Newsweek, Stern, немецком Geo и Marie Claire. В сентябре 2010 года фотограф была награждена престижной премией Visa D'Or за свою работу о полигамии в Америке. Она неоднократно получала множество и других призов, в том числе становилась лауреатом World Press Photo (в последний раз в этом году за серию о детских браках).
Текст взят с "Территория фотоисторий и фотоэссе"
Её снимки рекомендую смотреть с сопроводительными текстами.
Её сайт: http://www.stephaniesinclair.com/childbrides/
Её страница на сайте VII : http://www.viiphoto.com/feature.html
Статья Стефани Синклер «Полигамия в Америке» / Polygamy In America (2008 )(О жизни мормонов в США): http://foto-essay.livejournal.com/18183.html
Статья о детских браках(старые дядки-педофилы берут в жены девочек детей): http://prophotos-ru.livejournal.com/1150113.html
Статья "Обрезание девочек в Индонезии"(на сайте VII серия называется:" A Cutting Tradition: Female Circumcision in Indonesia") : http://bigpicture.ru/?p=64625

Не очень известные широкой публике провинциальные фотографы.
Очень понравились работы Владимира Воробьева (1941-2011) и Евгения Каширина(31 мая 1949 — 29 июня 2007 )
Евгений Каширин
Жанр,стрит
Информация о нем: http://stopgulag.org/object/63449578?lc=ru
Вот ещё: http://www.ryazan-city.org/people/103/214/
http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9A%D0%B0%D1%88%D0%B8%D1%80%D0%B8%D0%BD,_%D0%95%D0%B2%D0%B3%D0%B5%D0%BD%D0%B8%D0%B9_%D0%9D%D0%B8%D0%BA%D0%BE%D0%BB%D0%B0%D0%B5%D0%B2%D0%B8%D1%87
Подборка его снимков: http://album.foto.ru/photos/101823/





Владимир Воробьев
Жанр,стрит
Подборка его снимков:
http://www.rusrep.ru/article/2012/11/16/vorobyov (здесь более подробная информация о фотографе,его биография и т.д)
http://www.facebook.com/media/set/?set=a.517273681624028.124802.107418445942889&type=1
http://album.foto.ru/photos/109544/

Владимир Антощенков
Городской пейзаж,архитектура,памятники
Место Владимира Антощенкова в пространстве петербургской фотографии особенное — он настоящий архитектурный фотограф.
Владимир Антощенков родился в 1933 году в Ленинграде. Окончив в 1957 году архитектурный факультет Ленинградского инженерно-строительного института и получив затем ученую степень кандидата архитектуры, в середине 1970-х увлекся фотографией. С этого момента эти два направления творческой деятельности тесно переплетаются в жизни художника, дополняя друг друга и формируя неповторимый стиль его произведений.
Фотографии Антощенкова — это маленькие рассказы о городской среде, где каждый элемент одушевлен, где архитектура, занимающая в них главенствующее место, неразрывно связана со всем тем, что ее окружает — человеком, животными, растениями, неся на себе следы явного и неявного взаимодействия с ними.
Его страница на сайте"Черная курица": http://www.black4.ru/photobank/

Marc Riboud(Марк Рибу )
Патриарх французской фотографии, знаменитый мастер родился в Лионе в 1923. Здесь же он поступил в высшую школу, сделал свою первую фотографию, которая попала на выставку в Париже в 1937. Пришла война, и в 1943—1945 Рибу — активный участник Французского Сопротивления. В 1945—1948 он учится инженерному делу в Ecole Centrale и до 1951 работает в Лионе инженером. С 1951 становится свободным фотографом, а в 1952 приезжает в Париж, где встречается с Анри Картье Брессоном и Робертом Капа и входит в состав агентства «Магнум Фото» (Magnum Photos). Работа в Магнум — одно из высших признаний деятельности фотографов, Рибу в 1959 становится вице-президентом Магнума по Европе, а в 1975—1976 он — президент Магнума.
В 1957 Рибу одним из первых европейских фотографов отправляется в Китай, а в 1968,1972 × 1976 делает серию своих знаменитых репортажей по Северному Вьетнаму. Позднее он разъезжает по всем континентам, отдавая предпочтение Азии, Африке, USA и Японии. Репортажи Рибу печатались во множестве журналов, включая Life, Geo, National Geographic, Paris-Match, Stern. Рибу дважды награждался престижнейшей премией Overseas Press Club Award (1966 × 1970). Большие ретроспективные выставки Марка Рибу состоялись в 1985 в парижском Музее современного искусства (Musee d'Art Moderne de la Ville de Paris) и в 1988 в Международном Центре Фотографии (Iternational Center of Photography) в Нью Йорке. Фотографии по Китаю демонстрировались там же в Нью Йорке(1997), в Париже — в Национальном центре фотографии (1996), в Пекине (1996, Musee des Beaux-Arts), в Нью Йорке в Музее искусств Метрополитен (1972) и так далее.
Как политический фоторепортер Рибу был свидетелем зверств во время войны во Вьетнаме, как со стороны Вьетнама, так и с американской стороны, наблюдал в Китае Культурную революцию. Противоположно этому его объектив запечатлевал также моменты повседневной жизни, игру солнечных лучей, прелесть детских игр на улицах Парижа. Несмотря на существенную разницу между репортажной и художественной фотографией, Марк Рибу одновременно является и отличным фотокорреспондентом и замечательным фотохудожником. Он не только поймал своей камерой важнейшие события планеты, но передал дух времени, эмоциональный и чувственный мир. Рибу создал великолепные портреты, городские и природные пейзажи, жанровые снимки, отличающиеся изощренностью выбранных ракурсов и композиций. Его снимки всеобъемлющи, они представляют подробную картину жизни человека, его среды обитания. Никакой героизации, в центре — просто человек, вместе с тем каждый персонаж индивидуален в своей судьбе, переживаниях, микрокосм в окружающем макромире.
Одна из самых знаменитых фотографий Рибу — маляр на Эйфелевой башне — сделана им в 1953, тогда же она была опубликована в Life. Маляр напоминает танцора, балансирующего между конструкциями башни, за которыми ниже виден Париж сквозь фототуман. Посетил Рибу и Россию, Москву в 1960 × 1968. Некоторые фотографии русского путешествия мастера присутствую на выставке.
Текст взят c: http://www.photographer.ru/events/afisha/4199.htm#.UM9kvSCrHlM
Здесь можно о нём почитать: http://fotokto.ru/id1748/blog?view=452
Его сайт: http://www.marcriboud.com/marcriboud/accueil.html
Очень хороший у него сайт,с полным архивом.

William Albert Allard (Уильям Альберт Аллард)
Трэвл,стрит,жанр.
Фотограф и писатель Уильям Альберт Аллард родился в 1937 году в Миннеаполисе, в США, в семье шведских эмигрантов. Сначала Аллард намеревался стать писателем, но позже занялся журналистикой.
С 1964 года Аллард состоит в сообществе National Geographic и работает для одноименного журнала. За свою долгую карьеру он подготовил более 42 статей для National Geographic - как фотографическую, так и текстовую составляющую. Аллард - автор увлекательных историй со всего мира: «Неприкасаемые», «Богемская рапсодия», «Добро пожаловать в Болливуд», «Городские великаны Тайланда»… Также он издал несколько книг, впоследствии высоко оцененных критиками – «Исчезающее племя» (Vanishing Breed), «Фотографическое эссе» (The Photographic Essay), «Время, о котором мы помним: вчерашние образы в Стране Басков» (Time We Knew: Images of Yesterday in the Basque Homeland), «Время у озера: альбом о Миннесоте (Time At the Lake: A Minnesota Album), «Портреты Америки» (Portraits of America). Аллард получил несколько наград за вклад в развитие фотографии и журналистики.
Главный инструмент в работе Уильяма Альберта Алларда – цвет, с помощью которого фотограф передает настроение, образ жизни, характер людей в любом уголке мира, где он бывает.
Текст взят с сайта http://www.znyata.com/z-proekty/william-albert-allard.html
Его сайт: http://www.williamalbertallard.com/index.php

MARIO GIACOMELLI(Марио Джакомелли)
Жанр,портрет,арт
В 13 лет бросил школу, стал работать в типографии, интересовался шрифтами. В свободное время занимался живописью, писал стихи. Увлекался автомобильными гонками, но после серьёзного инцидента в 1952 году простился с этой страстью. Занялся фотографией. Снимал стариков в доме для престарелых, где работала его мать. Познакомился с крупным фотомастером Джузеппе Кавалли, испытал его влияние. В 1955 году получил первую премию на национальной фотовыставке в Кастельфранко-Венето. В 1963 руководитель отдела фотографии МОМА приобрел ряд фотографий Джакомелли для экспозиции музея. В конце 1960-х Джакомелли заинтересовался лирической абстракцией, стал работать в этом направлении.
Получил премию по культуре Немецкого фотографического общества (1995).
Текст взят http://ru.wikipedia.org/wiki/Джакомелли,_Марио
Не знаю какими камерами пользуются другие. Свою я сделал сам из подручных материалов, она скреплена изолентой, и от нее постоянно отваливаются запчасти. Все что мне нужно установить — это расстояние и … ну … забыл, как называется. Я не очень разбираюсь в механике. Эта камера у меня с тех пор как я начал фотографировать. Она жила со мной, мы делили и горе и радость. Если я останусь без нее … от одной только мысли об этом у меня становится тяжело на сердце.
Годы жизни (1925-2000)
Текст взят http://www.photoisland.net/pi_hist_text.php?lng=1&hist_id=261
Его сайт http://www.mariogiacomelli.it/anni53-63.html
-----------------------------------------------------------------------------------------------------
Предыдущий пост убрал до следующей выкладки в соответсвующем оформлении,спасибо Noa и Александру Блоцкому

Пол Хансен

Пол Хансен является штатным сотрудником шведской газеты Dagens Nyheter и в своей стране семь раз признавался лучшим фотографом года.

http://www.paulhansen.se

http://www.worldpressphoto.org/awards/2013/spot-news/paul-hansen

Слюсарев Александр Александрович
Жанр,концептуальная фотография,предметная фотография,арт
Александра Слюсарева называют фотографом теней, бликов и отражений. Для фотографа они играют более важную роль, чем собственно поверхность предметов. Слюсарев говорит, что это вполне естественно, потому что на самом деле предмет многообразен: в нем столько аспектов, сколько ты сам захочешь в нем увидеть. В частности, тень и блик обладают тем же самым изначальным визуальным значением, которым обладает и сам предмет. Слюсарев считает, что самый важный сюжет, возникающий в его работах, — городское пространство. Он придумал понятие «плоский пейзаж». Сформулировал он его, давая название конкретному снимку, но этот тип изображения был и в более ранних работах: пейзаж без линейной, диагональной перспективы. В снимках Слюсарева можно видеть расширение жанра натюрморта. Вещь в них, как и в натюрморте, оказывается символическим предметом. С той, однако, разницей, что смысл этого символа остается неясен. И это не «забытый» смысл старинных натюрмортов, и не коммерческий смысл натюрмортов рекламных, а ещё не открывшийся нам смысл реального жизненного окружения. По словам Слюсарева, он ищет характерные вещи, предметы, ситуации — то, что видит каждый — и пытается подать их. Александр Раппапорт пишет, что тайна привлекательности этих снимков не только в техническом совершенстве — нюансы и контрасты черного и белого, прорисовка нежнейших фактур, контраст линейной остроты и фактурной мягкости — но и в особенностях фотографической передачи времени, которое у Слюсарева дано в очень сложной и редкой форме единства монументального и моментального. Предметные ситуации, ракурсы здесь часто столь же моментальны, сколь и само время экспозиции — это всего лишь миг в потоке времени. Но композиции, построенные на уравновешенном сочетании горизонталей и вертикалей — монументальны как нечто вечное и неизменное. Контраст этих временных форм придает самым заурядным фрагментам нашего предметного мира значительность, к которой мы не привыкли. Сам автор определяет фотографию, которой занимается, как аналитическую, то есть для него информация о конкретном моменте не важна, а важна информация о состоянии этого момента.
Текст взят с Википедии: http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%A1%D0%BB%D1%8E%D1%81%D0%B0%D1%80%D0%B5%D0%B2,_%D0%90%D0%BB%D0%B5%D0%BA%D1%81%D0%B0%D0%BD%D0%B4%D1%80_%D0%90%D0%BB%D0%B5%D0%BA%D1%81%D0%B0%D0%BD%D0%B4%D1%80%D0%BE%D0%B2%D0%B8%D1%87
Его сайт(там не все его работы): http://sliussarev.ru/galleries
Здесь можно тоже посмотреть: http://www.photographer.ru/resources/names/photographers/25.htm
http://www.photographer.ru/gallery/185.htm#1






Ирина Чмырева,умер Александр Слюсарев http://www.photographer.ru/cult/person/4715.htm
Владислав Аксенов МЕТАФИЗИЧЕСКАЯ ФОТОГРАФИЯ А.А.СЛЮСАРЕВА:
ЗНАКИ И ПРИЗНАКИ http://photo-element.ru/analysis/slyusarev/slyusarev.html
http://slusarev.livejournal.com
http://www.photographer.ru/cult/person/517.htm

Cергей Ильницкий
Репортаж
Родился в 1974 в Мариуполе, Украина.
В школе увлекся фотографией. В 1994 окончил факультет кинофотомастерства Кемеровской Академии искусств и культуры по специальности «фотожурналистика».
С 1994 начал работать в областной молодежной газете «Кузнецкий край». Автор развернутых фоторепортажей о жизни Кузбасса и детских колониях в Западной Сибири. Сотрудничал с сибирскими журналами и газетами, публиковался в центральных российских и международных СМИ, таких как «Огонек» и Newsweek.
С 1998 внештатный фотограф Европейского пресс-фото агентства. Освещал события в России, Афганистане и Ираке. Участник мастер-класса Брюса Гилдена, проводившегося в рамках международного проекта «Восток Магнума» агентства Magnum Photos при поддержке Фонда Сороса (Новосибирск, 2000).
Участвовал в выставке «Среда обитания – взрослые. Детство в России» (ЮНИСЕФ-Фонд «Объективная реальность», Москва, С-Петербург, 2001).
Призер всероссийского конкурса фотожурналистики «Пресс Фото России-2002» за Лучший фотопроект года – «Перевернутое детство».
15 февраля 2013 года его фотография выиграла второй приз в категории «Спорт» на 56-ом профессиональном конкурсе фотожурналистики World Press Photo: http://ilnitsky.photoshelter.com/gallery-image/The-Golden-touch/G0000Ddxrb._A77U/I00009YPIfbgEyEw
Его сайт: http://ilnitsky.photoshelter.com/gallery-list

Фотограф Дон Хонг-Оай Китай

http://nicothin.ru/page/don-xong-oaj.html


Lu Guang

http://image.fengniao.com/vision/vision.php?id=122
http://ngm.nationalgeographic.com/photo-grant/lu-guang-photography

Dave Anderson, USA

Жанр, стрит, архитектура

http://www.dbanderson.com/#/home

Michael Ackerman Israel

http://www.agencevu.com/photographers/photographer.php?id=1

Lynsey Addario USA

National Geographic

Репортажная, жанр, стрит, портретная фотография. Работает в основном в Средней Азии,Африке...

http://www.lynseyaddario.com/